在法兰西浪漫的夏日阳光下,一场关于青春的叙事悄然展开。塞琳·席安玛导演的《小女孩们》(Girlhood)并非一部传统的青春片,它没有跌宕起伏的剧情,没有惊天动地的告白,却以一种近乎纪录片式的写实主义,将少女们敏感而又躁动的内心世界,以一种不动声色的方式,缓缓呈现在观众眼前。
影片的背景设定在巴黎郊区一个相对平淡的🔥生活环境,没有太多戏剧性的冲突,只有日常的点滴,但正是这些琐碎的日常,构成了少女们成长的土壤。
影片的主角是一群平均年龄在16岁左右的黑人女孩,她们生活在社会经济相对不那么优渥的环境中,但影片并📝没有刻意渲染她们的困境,而是将焦点聚集在她们的成长本身。影片开篇,我们就看到了主角玛丽(Marieme)的日常生活。她在一个充满家庭责任感的环境中成长,需要照顾弟妹,还要应对来自学校和街头的潜在危险。
她渴望摆脱现状,渴望被看见,渴望拥有属于自己的身份和自由。这种渴望,是所有青春期少女共同的挣扎,无论她们身处何种环境。
《小女孩们》最令人着迷的地方,在于它对少女友谊的深刻描绘。当玛丽遇见了卡拉(Camille)和诺拉(Nora)这两个自信、独立的女孩时,她的世界似乎打开了一扇新的窗户。她们的友谊,是建立在共同的经历、相似的🔥渴望以及一种心照不宣的默契之上的。她们一起走在街头,一起谈论着喜欢的音乐和衣服,一起嘲笑那些她们认为“幼稚”的事情,也一起分享着青春期特有的迷茫和不安🎯。
这些场景,没有华丽的对白,没有刻意的煽情,却充满了真实的生活气息,让观众能够轻易地代入其中。
席安玛导演惯常采用的🔥近距离拍摄手法,将观众的目光牢牢地锁定在这些年轻的面孔上。她捕捉了女孩们脸上细微的表情变化,她们眼中的闪烁,她们不经意间的蹙眉,或是嘴角不自觉的微笑。这些细微之处,恰恰是少女内心世界的真实写照。她们的语言,很多时候是粗糙而直接的,她们的行动,也带着一丝莽撞和冲动,但这正是她们在这个阶段的独特魅力。
影片中的音乐也起到了至关重要的作用。从她们跟着音乐摇摆身体,到她们一起哼唱,再到最后那场令人印象深刻的舞蹈场景,音乐不仅仅是背景,更是她们情感的宣泄,是她们连接彼此的纽带,也是她们表达自我的方式。当她们沉浸在音乐中时,她们暂时忘记了现实的烦恼,她们仿佛拥有了全世界。
而“成长”这个主题,则贯穿始终。玛丽在影片中的转变,是显而易见的。她从一个有些羞怯、被动的女孩,逐渐变得更加自信,更加主动地去争取自己想要的东西。她开始尝试不同的造型,开始学习如何保护自己,也开始学习如何做出选择。这些选择,有的是明智的,有的则可能带着一些青涩的代价,但每一步,都是她在成长的道路上留下的足迹。
《小女孩们》并没有给出一个明确的“答案”或“结局”。它更像是一次邀请,邀请观众去感受,去体会。它让你看到,少女的成长并非一帆风顺,她们会犯错,会迷茫,会经历疼痛,但她们也拥有着无限的潜力和韧性。影片的结尾,玛丽独自一人坐在海边,望着远方,她的脸上带着一丝淡😁淡的忧伤,但📌更多的是一种成😎长的印记,一种对未来的憧憬。
那份眼神,饱含了太多未说出口的故事,也预示着一段新的旅程即将开始。
在《小女孩们》的镜头下,青春